Тивкиот луксуз во домот не е етикета – тоа е траката на рачната работа. Ебанист и текстилна уметничка објаснуваат

Изразот „тивок луксуз” (quiet luxury) веќе со години се навлекува низ модата, но дури сега почна да се преселува во ентериерите. Не значи скапо. Значи: не вика. Не носи видливо лого, не бара аплауз, не е нешто што можеш на прв поглед да го препознаеш по етикета. Тоа е инвестиција за цел живот, и неговата најголема валута во домот е занаетчиството. За да разбереме како тоа функционира во вистинскиот дом, разговаравме со маестрото ебанист Хавиер Мас, на чело на Mas Fuster, и со текстилната уметничка Луна Муњоз, основачка на Casa Chinchilla.

Зошто оваа врска – занает и луксуз – наеднаш стана централна? Затоа што индустриската стандардизација стигна до граница каде сите домови изгледаат еднакво. Луна Муњоз тоа го кажува остро: „Живееме во свет каде сè повеќе сè е исто. Во таа хомогенизација, занаетчиството е последната зона каде живее вистинското уникатно. Тоа е отпор кон естетското клонирање, местото каде објектот го враќа своето право на единственост.” Не носталгија. Стратегија.

Природните материјали воспоставуваат различна врска – не само меѓу занаетчијата и парчето, туку и со човекот кој потоа го купува. „Кога работиш директно со дрво, се развива длабока врска и огромен респект кон природата. Со други зборови – читаш ја душата на дрвото. Тоа е процес кој нè потсетува дека сме живот што живее од живот, и им враќа на секојдневните објекти карактер кој индустријата го одзела целосно”, вели Мас.

Занаетчиството има уште една особина која индустријата не може да ја имитира – способноста да ги интегрира несовршенствата и да ги претвори во убавина. „За ебанист со уметничка сензибилност, несовршенствата на дрвото не се кријат, се интегрираат. Јазлите, пукнатините и лузните на дрвото даваат естетско богатство кое е неповторливо. Така мебелот станува визуелно уметничко дело”, објаснува Мас. Тоа е сосема различен пристап од масовниот мебел кој се труди да изгледа ист во секој екземпляр.

Како тоа се одразува на просторот? Занаетчиските објекти го трансформираат домот од добро декориран простор во вистинско прибежиште. Не реновирање, не празнење, не започнување од нула. „Една обична куќа се претвора во топол дом преку детали кои имаат душа: вази насликани на рака, мароќански килими со везови, шарени плетени корпи, перници со апликации. Тоа се деталите со живот, кои просторот го прават населен”, додава Муњоз.

Овде идејата на „тивкиот луксуз” станува конкретна. Не е етикета. „Вистинскиот луксуз е очигледната трага на рачната работа. Кога нешто е направено со рака, тоа се препознава. Текстурата, вибрацијата на материјалот работен со грижа – тоа е она што индустријата никогаш не може да го дуплицира”, вели Муњоз. Текстурата не лаже. Сетилата исто. Енергетски, ова е истиот принцип кој ги објаснува сите објекти со душа – тие отвораат разговор кога ги допираш, индустриските објекти го затвораат истиот разговор кога ги видиш.

Мас доаѓа од Ликовни уметности и тоа се рефлектира во неговата работа. „Занаетчиството на највисоко ниво е уметност. Сензибилитетот за разбирање убавина во текстура или пропорција го издига објектот на повисока категорија.” И додава нешто што го разликува занаетчискиот мебел од било кој друг – „има техничка вистина: мебелот е добро направен, врските се солидни, материјалот е почитуван. Тоа е луксуз заснован на автентичност, не на изглед.”

Магијата работи и на најмалите гестови. „Дури и нешто толку секојдневно како пиење кафе изутрина се претвора, ако го правиш во керамичка чашка направена на рака од некој кого го познаваш. Тој објект има невидлива моќ да те направи да се чувствуваш посебен и поврзан. Тоа е вредноста на единственото направено со љубов; искуство толку обогатувачко што, штом го пробаш, не сакаш да се вратиш назад”, вели Муњоз.

За балканските читатели ова има посебен звук. Бабината куќа во селото – со плетени килими, дрвени маси кои сите помнат како баба ги стругала, керамика од Велешко – беше вистинскиот „тивок луксуз” пред терминот да биде измислен. Денеска тоа што еден млад мадридски сопственик плаќа да го има, ние веќе го имавме без да го викаме така. Прашањето е дали ќе го препознаеме како вредност или ќе го фрлиме како непотребен предмет од минатото. Бидејќи занаетчиските парчиња се правени да преживеат своите создатели и сопственици – не како индустриската програмирана застареност. Тоа е форма на инвестиција која не наоѓа замена.